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知名策展人尹洪分享“研究書籍的方法”
時代美學館與雁本設計戰(zhàn)略合作協(xié)議簽約儀式
招待會為來賓準備了多款美酒，其中包括Altar 贊助的雷司令葡萄酒。 伴隨著精致的飯菜，感覺就像漫步在葡萄園里一樣。
圣壇貿易總經理徐萍女士
招待會最后，廈門大學藝術學院林純教授和策展人洪寅分別對程一峰和吳前的作品進行了點評。 開幕招待會圓滿結束。
廈門大學藝術學院林純教授發(fā)言
接待處合影
學術沙龍
沙龍
1月15日下午，藝術介入空間系列：詩意變奏學術沙龍在時代美學館成功舉辦。 本次沙龍由中國室內裝飾協(xié)會陳設藝術專業(yè)委員會學術支持，廈門時代空間主辦，時代美學館承辦。
時代空間創(chuàng)始人阿付擔任學術主持人。 同時，本次學術沙龍還邀請到了多位來自社會各界的重要嘉賓：參展藝術家程一峰、吳前； 陳其端，集美大學美術學院院長； 著名策展人尹洪； 滕青云，廈門三影堂攝影藝術中心副主任； 方國熙，格式設計創(chuàng)始人； 萬錢堂藝術總監(jiān)、中國室內裝飾協(xié)會陳設藝術專業(yè)委員會副主任蔡萬亞； 孫少川，嘉禾長城設計公司創(chuàng)始人、設計總監(jiān)； 徐琪 徐琪，設計室設計總監(jiān)； 張偉，廈門一橫一豎設計機構創(chuàng)始人、設計總監(jiān)； 建筑師、雕塑家黃燦洲； 余國鋒，新浪家居華南區(qū)總監(jiān)； 藝術收藏家何明等暢談藝術，嘉賓們的精彩觀點引起了在場觀眾的共鳴和贊賞。
沙龍主持人：阿芙
時代空間創(chuàng)始人、中央美術學院建筑學院副院長
中國室內裝飾協(xié)會陳設藝術專業(yè)委員會副秘書長
學術沙龍現場
程一峰
參展藝術家
我的作品看似抽象，但它的源泉卻來自于自然。 我的創(chuàng)作方式是先找到一些我感興趣的東西，一些偶然的東西，然后把它和我的生活、我的雕塑語言結合起來，這樣我的創(chuàng)作就會有更多的偶然性。
吳謙
參展藝術家
今年我開始了藍色系列的創(chuàng)作。 該系列作品從前期相對自然優(yōu)美的風格，到中期動作繪畫的嘗試，再到后期利用膠帶強化點、線、面，經歷了三個時期的變化。 抽象繪畫和抽象雕塑有一些共同點。 創(chuàng)建前沒有預設。 在創(chuàng)作過程中，他們會根據自己的想法和審美慢慢完善。
陳其端
集美大學美術學院院長
首先，我覺得時代空間為我們廈門提供了很多精神食糧。 與廈門其他美術館更多舉辦傳統(tǒng)展覽不同，時代空間的展覽更具當代性。 第二，我覺得這次展覽的作品是非常符合主題的，我覺得是非常切題的。 我覺得程一峰的作品很棒。 他的作品與亨利·摩爾有關。 他的臺詞非常獨特，很有靈性。 我感覺他對自己的創(chuàng)作充滿信心。 無論是線條還是空間的變化都有很多創(chuàng)新。 吳老師這次又創(chuàng)新了。 他將色彩構圖運用到他的創(chuàng)作中。 我非常喜歡他的作品的原創(chuàng)性。
洪寅
著名策展人
我之前寫過吳謙的評論文章《混沌之藍·變調》。 從變奏中我們可以看出兩位藝術家的狀態(tài)，這也符合音樂的特點。 程老師的雕塑是三維的，但同時也是線性的，曲面的組合，有線性的流動感，很像音樂的感覺。 吳謙的混沌藍，是指他的畫作中各種線條、色塊的交織，有一種混沌感。 音調的變化是他作品的音樂性。 這從他的作品是坂本龍一和許鞍華的合作就可以看出。 從音樂專輯《第一香》的封面上你可以感受到一些東西。
滕慶云
廈門三影堂攝影藝術中心副主任
作為一個展覽制作人，我特別理解藝術與空間的關系。 我們三影堂每年舉辦三十多個展覽。 每次我們更換展覽，雖然是一個白盒子空間廈門家裝展，但每次的體驗都是很不一樣的。 另外我想分享一下中國和國外的一個很大的區(qū)別。 國內策展人和藝術家都在做展覽設計，而國外也有非常專業(yè)的展覽設計團隊。 藝術家只需要考慮創(chuàng)作。
方國熙
威設計創(chuàng)始人
程一峰的作品有一種自然的力量和節(jié)奏。 我覺得如果把作品放大并放置在空間中，就會有很強的力量感。 吳謙作品的色彩構圖非常熱情，但也有安靜的一面。 同時他又結合了東方和西方。 他用西方的方法進行創(chuàng)作，但他的作品也有東方的思維。
我們設計的醫(yī)院需要一個治愈的空間，因為生命是脆弱的，所以醫(yī)院最需要藝術感。 我認為藝術是一種可以將人提升到另一個層次的品質。 好的藝術需要形式和精神。
蔡萬亞
萬千堂藝術總監(jiān)
藝術與空間之間的關系很重要。 現在藝術與空間之間存在著兩種關系。 一是藝術融入空間，成為空間的一部分。 另一個是展示藝術。 它強調自己的個性，需要與空間的碰撞和分離，才能展現出它的力量。 當代藝術與空間融為一體。 吳謙老師的作品沒有邊界，可以無限延續(xù)。 這也是很多當代藝術的特點。
未來的藝術需要藝術家更多地理解空間的意義和價值，更加關注與使用者的關系。 未來藝術的價值不僅僅是藝術家的個人價值，他的作品是具有深遠社會意義的載體。
孫少川
嘉禾長城設計公司創(chuàng)始人
作為一名設計師廈門家裝展，對我來說，藝術只是一個學習的過程。 我不敢評判藝術。 希望有更多的機會向美術老師學習。 這兩年我們也會在空間中嵌入更多的藝術品，少用裝飾畫，傳播更多的藝術美學。
徐琪
徐琪設計室設計總監(jiān)
上個月，我們設計室展出了“云上·流氣”的展覽，其中有兩位老師的作品。 吳謙的藍色系列作品有從理性到感性的轉變。 希望吳老師今后的作品能有更多絢麗的色彩。
程老師也是我個人的喜好。 很簡單，很有立體感，有空間感，這也是設計師非常喜歡的。 他們的作品非常適合在空間中展示。
張偉
廈門一橫一豎設計機構創(chuàng)始人
吳謙之前的水墨系列有一種混沌初開的感覺。 這次的作品更像是混沌中出現的光芒，變奏帶有憂郁浪漫的詩意，就像布魯斯音樂的感覺。 他的畫面具有特寫的視角和深遠的空間，就像萬千世界的縮影。
程先生的作品既抽象又具象，既理性又感性。 他的作品是雕塑，但也有很多美麗的線條，無論是二維還是三維角度都很美。
另外，我覺得一個藝術家不應該有觀眾，他應該有更多的個性。 設計師和畫廊需要考慮與用戶的關系并保護藝術家的個性。
于國鋒
新浪家居華南事業(yè)部總監(jiān)
藝術是家居生活的滋養(yǎng)，媒體有責任推廣原創(chuàng)設計和原創(chuàng)藝術。 比如我們日常采訪的設計師有梁建國、梁敬華等，他們在北京等地建立了一些美術館。 這些美術館將雕塑、繪畫等與日常場景融為一體，并進行一些改造。 設計，這些藝術品與生活融為一體。
黃燦洲
建筑師、雕塑家
程老師的作品很有親和力，有一種溫暖的感覺。 他的作品汲取了大自然的氣息，非常有活力，非常美麗。 吳謙的作品最吸引我的地方是他畫中的藍中帶藍的背景，給了我很大的想象空間。
何明
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